La última cena

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'''La última cena''' se refiere a la última cena que [[Jesucristo]] tuvo con sus discípulos la noche antes de morir en la cruz. El nombre bíblico de esta cena es la '''Santa Comunión de la Pascua'''. Es muy conocida por un mural pintado por Leonardo da Vinci, pintor italiano de la época del Renacimiento.<ref>{{cita web |url=https://www.encyclopedia.com/food/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-maps/last-supper |título=Last Supper, The |sitioweb=Encyclopedia.com |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref> Los cuatro Evangelios de la Biblia, que registran la escena de ''La última cena'', es decir, la [[Pascua]], muestran que el pacto de Cristo para la salvación de la humanidad subyace tras el valor artístico de la pintura más famosa del mundo. Es porque Jesús estableció el [[Nuevo pacto|nuevo pacto]], la ley de vida, para dar el perdón de pecados y la vida eterna a toda la humanidad en su última cena de la Pascua.

[[ko:최후의 만찬]][[en:The Last Supper]][[vi:Bữa ăn tối cuối cùng]][[ne:अन्तिम भोज]][[pt:A Última Ceia]][[ko:최후의 만찬]][[en:The Last Supper]][[vi:Bữa ăn tối cuối cùng]][[ne:अन्तिम भोज]][[pt:A Última Ceia]]'''La última cena''' se refiere a la última cena que [[Jesucristo]] tuvo con sus discípulos la noche antes de morir en la cruz. El nombre bíblico de esta cena es la '''Santa Comunión de la Pascua'''. Es muy conocida por un mural pintado por Leonardo da Vinci, pintor italiano de la época del Renacimiento.<ref>{{cita web |url=https://www.encyclopedia.com/food/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-maps/last-supper |título=Last Supper, The |sitioweb=Encyclopedia.com |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref> Los cuatro Evangelios de la Biblia, que registran la escena de ''La última cena'', es decir, la [[Pascua]], muestran que el pacto de Cristo para la salvación de la humanidad subyace tras el valor artístico de la pintura más famosa del mundo. Es porque Jesús estableció el [[Nuevo pacto|nuevo pacto]], la ley de vida, para dar el perdón de pecados y la vida eterna a toda la humanidad en su última cena de la Pascua.

[[archivo:최후의 만찬 유월절.jpg |miniatura | px | En la Santa Comunión de la Pascua, conocida como la última cena, Jesús estableció el nuevo pacto que tiene la promesa del perdón de pecados y la vida eterna.]]

==Material para la obra maestra==

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==''La última cena'' de Leonardo da Vinci==

Leonardo da Vinci pintó este mural en la pared del comedor de Santa María delle Grazie, Milán, Italia; se tardó unos dos años, desde 1495. Esta obra es considerada una obra maestra del Renacimiento por su creatividad, belleza y su excelente forma de tratar el tema sublime. El historiador de arte británico, de origen austriaco, Ernst Hans Josef Gombrich, se expresó así de '''La última cena''' de Leonardo da Vinci: “Uno de los más grandes milagros forjados por el genio humano”.<ref>E.H. Gombrich, ''The Story of Art Paperback'', Phaidon Press; 16.a edición, 9 de abril de 1995, p. 217</ref> Además, muchos académicos y críticos aprecian el arte de esta obra, y numerosos artistas visuales, como Andy Warhol, reconocen su valor, transcendiendo el tiempo, hasta el punto de crear obras basadas en ella.<ref>''Leonardo da Vinci, the Last Supper, A Cosmic Drama and an Act of Redemption, The painting’s influence through the centuries'', Temple Lodge Publishing, 2005, pp. 86-87</ref> Esta obra fue inscrita en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco.<ref>{{cita web |url=https://whc.unesco.org/en/list/93/ |título=Church and Dominican Convent of Santa Maria delle Grazie with "The Last Supper" by Leonardo da Vinci |sitioweb=~~''UNESCO''~~ |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref>

Leonardo da Vinci pintó este mural en la pared del comedor de Santa María delle Grazie, Milán, Italia; se tardó unos dos años, desde 1495. Esta obra es considerada una obra maestra del Renacimiento por su creatividad, belleza y su excelente forma de tratar el tema sublime. El historiador de arte británico, de origen austriaco, Ernst Hans Josef Gombrich, se expresó así de '''La última cena''' de Leonardo da Vinci: “Uno de los más grandes milagros forjados por el genio humano”.<ref>E.H. Gombrich, ''The Story of Art Paperback'', Phaidon Press; 16.a edición, 9 de abril de 1995, p. 217</ref> Además, muchos académicos y críticos aprecian el arte de esta obra, y numerosos artistas visuales, como Andy Warhol, reconocen su valor, transcendiendo el tiempo, hasta el punto de crear obras basadas en ella.<ref>''Leonardo da Vinci, the Last Supper, A Cosmic Drama and an Act of Redemption, The painting’s influence through the centuries'', Temple Lodge Publishing, 2005, pp. 86-87</ref> Esta obra fue inscrita en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco.<ref>{{cita web |url=https://whc.unesco.org/en/list/93/ |título=Church and Dominican Convent of Santa Maria delle Grazie with "The Last Supper" by Leonardo da Vinci |sitioweb=Unesco |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref>

[[archivo:Leonardo da Vinci (1452-1519) - The Last Supper (1495-1498).jpg |miniatura | center | 500px |''La última cena'' de Leonardo da Vinci (1452-1519)]]

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{{quote5 |내용=“De cierto, de cierto os digo, que uno de vosotros me va a entregar. Entonces los discípulos se miraban unos a otros, dudando de quién hablaba. […] A éste, pues, hizo señas Simón Pedro, para que preguntase quién era aquel de quien hablaba. Él entonces, recostado cerca del pecho de Jesús, le dijo: Señor, ¿quién es?” |출처=[https://live.bible.is/bible/SPAR60/JHN/13 Juan 13:21-25]}}

Según la explicación de la [https://whc.unesco.org/ Convención del Patrimonio Mundial de la Unesco], se pintaron cuatro grupos de tres figuras a cada lado de Cristo. El '''primer grupo''', que comienza desde el extremo izquierdo de Jesús, es Bartolomé, Jacobo (hijo de Alfeo) y Andrés, quienes se veían sorprendidos por las palabras de Jesús. El '''segundo grupo''' es Pedro, Judas y Juan. Pedro, impetuoso, se inclina hacia Juan, susurrando algo, y Juan sin querer empuja a Judas hacia adelante. Se destaca a Judas sin separarlo de los demás. El '''tercer grupo''' en el centro, inclinado hacia Jesús y con cara de asombro, está formado por Tomás, Jacobo (hermano de Juan) y Felipe, quienes parecen deseosos de confirmar su lealtad a Jesús. El '''cuarto grupo''' en el extremo derecho es Mateo, Tadeo y Simón. Ellos no miran a Jesús debido al acalorado debate entre sí. También se encuentran algunos elementos simbólicos en '''La última cena'''. El cuchillo en la mano de Pedro implica su posterior uso para cortar la oreja de un soldado en su intento de arrestar a Jesús, y la bolsa en la mano de Judas simboliza su traición a Jesús por treinta monedas de plata.<ref>{{cita web |url=https://www.britannica.com/topic/Last-Supper-fresco-by-Leonardo-da-Vinci#:~:text=simple%20composition.-,Subject,-The%20subject%20of |título=Last Supper |sitioweb=Britannica |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref><ref>{{cita web |url=https://www.khanacademy.org/humanities/ap-art-history/early-europe-and-colonial-americas/renaissance-art-europe-ap/a/leonardo-last-supper |título=The Last Supper |sitioweb=Khan Academy |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref>El pan y el vino sobre la mesa no son solo la comida para la cena, simbolizan la carne y la sangre que Jesús desgarrará y derramará en la cruz al día siguiente.<ref name="원하였노라">{{cita web|url=https://live.bible.is/bible/SPAR60/LUK/22|título=Lucas 22:15-20|cita=}}</ref>

Según la explicación de la [https://whc.unesco.org/ Convención del Patrimonio Mundial de la Unesco], se pintaron cuatro grupos de tres figuras a cada lado de Cristo. El '''primer grupo''', que comienza desde el extremo izquierdo de Jesús, es Bartolomé, Jacobo (hijo de Alfeo) y Andrés, quienes se veían sorprendidos por las palabras de Jesús. El '''segundo grupo''' es Pedro, Judas y Juan. Pedro, impetuoso, se inclina hacia Juan, susurrando algo, y Juan sin querer empuja a Judas hacia adelante. Se destaca a Judas sin separarlo de los demás. El '''tercer grupo''' en el centro, inclinado hacia Jesús y con cara de asombro, está formado por Tomás, Jacobo (hermano de Juan) y Felipe, quienes parecen deseosos de confirmar su lealtad a Jesús. El '''cuarto grupo''' en el extremo derecho es Mateo, Tadeo y Simón. Ellos no miran a Jesús debido al acalorado debate entre sí. También se encuentran algunos elementos simbólicos en '''La última cena'''. El cuchillo en la mano de Pedro implica su posterior uso para cortar la oreja de un soldado en su intento de arrestar a Jesús, y la bolsa en la mano de Judas simboliza su traición a Jesús por treinta monedas de plata.<ref>{{cita web |url=https://www.britannica.com/topic/Last-Supper-fresco-by-Leonardo-da-Vinci#:~:text=simple%20composition.-,Subject,-The%20subject%20of |título=Last Supper |sitioweb=Britannica |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref><ref>{{cita web |url=https://www.khanacademy.org/humanities/ap-art-history/early-europe-and-colonial-americas/renaissance-art-europe-ap/a/leonardo-last-supper |título=The Last Supper |sitioweb=Khan Academy |editorial= |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> El pan y el vino sobre la mesa no son solo la comida para la cena, simbolizan la carne y la sangre que Jesús desgarrará y derramará en la cruz al día siguiente.<ref name="원하였노라">{{cita web|url=https://live.bible.is/bible/SPAR60/LUK/22|título=Lucas 22:15-20|cita=}}</ref>

===Técnica de composición y dibujo===

En los cuadros consagrados al mismo tema en Florencia en el siglo {{작은 대문자|xv}}, los discípulos se sitúan a cada lado de Jesús y Judas, por separado, al otro lado. En el cuadro de Da Vinci, Judas no está aislado, sino sentado entre los discípulos.<ref>{{cita web |url=https://digitalcommons.lasalle.edu/last_supper_iconography/2/ |título=THE LAST SUPPER |sitioweb=La Salle University Digital Commons |editorial= |año= |autor= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> Además, utilizó la perspectiva lineal para crear la ilusión de profundidad sobre una superficie plana, una de las características del arte renacentista. La perspectiva se expresa en torno al [https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/glossary/vanishing-point#:~:text=The%20vanishing%20point%20in%20paintings,all%20receding%20parallel%20lines%20meet. punto de fuga ] ubicado en la cabeza de Jesús, en virtud del cual parece que la pared del cuadro estuviera conectada con la pared real, y como si la última cena se estuviera celebrando al final del salón.

En los cuadros consagrados al mismo tema en Florencia en el siglo {{작은 대문자|xv}}, los discípulos se sitúan a cada lado de Jesús y Judas, por separado, al otro lado. En el cuadro de Da Vinci, Judas no está aislado, sino sentado entre los discípulos.<ref>{{cita web |url=https://digitalcommons.lasalle.edu/last_supper_iconography/2/ |título=THE LAST SUPPER |sitioweb=La Salle University Digital Commons |editorial= |año= |autor= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> Además, utilizó la perspectiva lineal para crear la ilusión de profundidad sobre una superficie plana, una de las características del arte renacentista. La perspectiva se expresa en torno al [https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/glossary/vanishing-point#:~:text=The%20vanishing%20point%20in%20paintings,all%20receding%20parallel%20lines%20meet. punto de fuga] ubicado en la cabeza de Jesús, en virtud del cual parece que la pared del cuadro estuviera conectada con la pared real, y como si la última cena se estuviera celebrando al final del salón.

También llama la atención la ausencia de aureola alrededor de Jesús y sus discípulos, a diferencia de las pinturas anteriores relativas al mismo tema. Da Vinci rodeó a Jesús con una luz brillante procedente de las tres ventanas detrás de Él. Utilizó la luz para crear un efecto tridimensional en los personajes, y representó vívidamente detalles como las arrugas de la ropa y los platos sobre la mesa.{{quote |No había nada en esta obra que se pareciera a representaciones más antiguas del mismo tema. En estas versiones tradicionales, los apóstoles se veían sentados tranquilamente en la mesa en fila, y solo Judas estaba separado del resto, mientras que Cristo estaba distribuyendo el Sacramento. El nuevo cuadro era muy diferente de cualquiera de estas pinturas.|작가=''The Story of Art'' (La historia del arte), E. H. Gombrich}}

Da Vinci también optó por no utilizar el método preexistente de técnicas de dibujo. Para crear una obra maestra perfecta, trabajó al [https://www.britannica.com/art/tempera-painting temple], técnica para pintar con pigmentos aglutinados en yema de huevo, no al fresco, cuya técnica no permite fijar la pintura una vez terminada. La técnica del temple tenía la ventaja de poder describir en detalle y expresar colores vivos, pero presentaba el inconveniente de desprenderse fácilmente cuando se utilizaba en murales. Como consecuencia, se formaron moho y grietas en ''La última cena'' de Leonardo da Vinci, y parte del cuadro se desprendió debido a la humedad del comedor. Se dice que el cuadro ya se había deteriorado a principios del siglo {{작은 대문자|xvi}}<ref>{{cita web |url=https://www.theartnewspaper.com/1998/11/01/leonardos-last-supper-restored-a-wreck-but-an-authentic-wreck |título=Leonardo's Last Supper restored: A wreck, but an authentic wreck |sitioweb=The Art Newspaper |editorial= |fecha=1 de noviembre de 1998 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> y perdió su verdadera apariencia a causa de las inundaciones y las guerras.<ref>{{cita web |url=https://the-rearview-mirror.com/2014/08/15/the-day-we-almost-lost-da-vincis-the-last-supper-forever/ |título=The Day We Almost Lost Da Vinci’s ‘The Last Supper’ Forever! |sitioweb=Rearview Mirror |editorial= |fecha=15 de agosto de 2014 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> Cuando el gobierno italiano comenzó a restaurar la pintura a fines de la década de 1970, el cuadro restaurado se hizo público en 1999.<ref>{{cita web |url=https://www.bbc.com/news/av/magazine-36466835 |título=The da Vinci puzzle: Restoring The Last Supper |sitioweb=BBC News |editorial= |fecha=1999 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref> Aunque el tiempo de contemplación está limitado a 15 minutos por persona para evitar daños en la obra, muchas personas visitan Milán a fin de admirar esta obra maestra.<ref>{{cita web |url=https://www.thestar.com.my/lifestyle/travel/2022/08/27/15-minutes-with-one-of-the-world039s-most-famous-paintings |título=My 15 minutes with one of the world's most famous paintings, 'The Last Supper' |sitioweb=The Star |editorial= |fecha=27 de agosto de 2022 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref>

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==Véase también==

*[[La Pascua]]

*[[Pascua|La Pascua]]

*[[Dios en la carne]]

*[[Dios en la carne (encarnación)|Dios en la carne]]

*[[El Mesías]]

*[[Jesucristo]]

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-'''La última cena''' se refiere a la última cena que [[Jesucristo]] tuvo con sus discípulos la noche antes de morir en la cruz. El nombre bíblico de esta cena es la '''Santa Comunión de la Pascua'''. Es muy conocida por un mural pintado por Leonardo da Vinci, pintor italiano de la época del Renacimiento.<ref>{{cita web |url=https://www.encyclopedia.com/food/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-maps/last-supper |título=Last Supper, The |sitioweb=Encyclopedia.com |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref> Los cuatro Evangelios de la Biblia, que registran la escena de ''La última cena'', es decir, la [[Pascua]], muestran que el pacto de Cristo para la salvación de la humanidad subyace tras el valor artístico de la pintura más famosa del mundo. Es porque Jesús estableció el [[Nuevo pacto|nuevo pacto]], la ley de vida, para dar el perdón de pecados y la vida eterna a toda la humanidad en su última cena de la Pascua.
+<!-- interlanguage:start -->[[ko:최후의 만찬]][[en:The Last Supper]][[vi:Bữa ăn tối cuối cùng]][[ne:अन्तिम भोज]][[pt:A Última Ceia]]<!-- interlanguage:end --><!-- interlanguage:start -->[[ko:최후의 만찬]][[en:The Last Supper]][[vi:Bữa ăn tối cuối cùng]][[ne:अन्तिम भोज]][[pt:A Última Ceia]]<!-- interlanguage:end -->'''La última cena''' se refiere a la última cena que [[Jesucristo]] tuvo con sus discípulos la noche antes de morir en la cruz. El nombre bíblico de esta cena es la '''Santa Comunión de la Pascua'''. Es muy conocida por un mural pintado por Leonardo da Vinci, pintor italiano de la época del Renacimiento.<ref>{{cita web |url=https://www.encyclopedia.com/food/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-maps/last-supper |título=Last Supper, The |sitioweb=Encyclopedia.com |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref> Los cuatro Evangelios de la Biblia, que registran la escena de ''La última cena'', es decir, la [[Pascua]], muestran que el pacto de Cristo para la salvación de la humanidad subyace tras el valor artístico de la pintura más famosa del mundo. Es porque Jesús estableció el [[Nuevo pacto|nuevo pacto]], la ley de vida, para dar el perdón de pecados y la vida eterna a toda la humanidad en su última cena de la Pascua.
 [[archivo:최후의 만찬 유월절.jpg |miniatura | px | En la Santa Comunión de la Pascua, conocida como la última cena, Jesús estableció el nuevo pacto que tiene la promesa del perdón de pecados y la vida eterna.]]
 ==Material para la obra maestra==
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 ==''La última cena'' de Leonardo da Vinci==
-Leonardo da Vinci pintó este mural en la pared del comedor de Santa María delle Grazie, Milán, Italia; se tardó unos dos años, desde 1495. Esta obra es considerada una obra maestra del Renacimiento por su creatividad, belleza y su excelente forma de tratar el tema sublime. El historiador de arte británico, de origen austriaco, Ernst Hans Josef Gombrich, se expresó así de '''La última cena''' de Leonardo da Vinci: “Uno de los más grandes milagros forjados por el genio humano”.<ref>E.H. Gombrich, ''The Story of Art Paperback'', Phaidon Press; 16.a edición, 9 de abril de 1995, p. 217</ref> Además, muchos académicos y críticos aprecian el arte de esta obra, y numerosos artistas visuales, como Andy Warhol, reconocen su valor, transcendiendo el tiempo, hasta el punto de crear obras basadas en ella.<ref>''Leonardo da Vinci, the Last Supper, A Cosmic Drama and an Act of Redemption, The painting’s influence through the centuries'', Temple Lodge Publishing, 2005, pp. 86-87</ref> Esta obra fue inscrita en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco.<ref>{{cita web |url=https://whc.unesco.org/en/list/93/ |título=Church and Dominican Convent of Santa Maria delle Grazie with "The Last Supper" by Leonardo da Vinci |sitioweb=''UNESCO'' |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref>
+Leonardo da Vinci pintó este mural en la pared del comedor de Santa María delle Grazie, Milán, Italia; se tardó unos dos años, desde 1495. Esta obra es considerada una obra maestra del Renacimiento por su creatividad, belleza y su excelente forma de tratar el tema sublime. El historiador de arte británico, de origen austriaco, Ernst Hans Josef Gombrich, se expresó así de '''La última cena''' de Leonardo da Vinci: “Uno de los más grandes milagros forjados por el genio humano”.<ref>E.H. Gombrich, ''The Story of Art Paperback'', Phaidon Press; 16.<sup>a</sup> edición, 9 de abril de 1995, p. 217</ref> Además, muchos académicos y críticos aprecian el arte de esta obra, y numerosos artistas visuales, como Andy Warhol, reconocen su valor, transcendiendo el tiempo, hasta el punto de crear obras basadas en ella.<ref>''Leonardo da Vinci, the Last Supper, A Cosmic Drama and an Act of Redemption, The painting’s influence through the centuries'', Temple Lodge Publishing, 2005, pp. 86-87</ref> Esta obra fue inscrita en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco.<ref>{{cita web |url=https://whc.unesco.org/en/list/93/ |título=Church and Dominican Convent of Santa Maria delle Grazie with "The Last Supper" by Leonardo da Vinci |sitioweb=Unesco |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref>
 [[archivo:Leonardo da Vinci (1452-1519) - The Last Supper (1495-1498).jpg |miniatura | center | 500px |''La última cena'' de Leonardo da Vinci (1452-1519)]]
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 {{quote5 |내용=“De cierto, de cierto os digo, que uno de vosotros me va a entregar. Entonces los discípulos se miraban unos a otros, dudando de quién hablaba. […] A éste, pues, hizo señas Simón Pedro, para que preguntase quién era aquel de quien hablaba. Él entonces, recostado cerca del pecho de Jesús, le dijo: Señor, ¿quién es?” |출처=[https://live.bible.is/bible/SPAR60/JHN/13 Juan 13:21-25]}}
-Según la explicación de la [https://whc.unesco.org/ Convención del Patrimonio Mundial de la Unesco], se pintaron cuatro grupos de tres figuras a cada lado de Cristo. <br>El '''primer grupo''', que comienza desde el extremo izquierdo de Jesús, es Bartolomé, Jacobo (hijo de Alfeo) y Andrés, quienes se veían sorprendidos por las palabras de Jesús. El '''segundo grupo''' es Pedro, Judas y Juan. Pedro, impetuoso, se inclina hacia Juan, susurrando algo, y Juan sin querer empuja a Judas hacia adelante. Se destaca a Judas sin separarlo de los demás. El '''tercer grupo''' en el centro, inclinado hacia Jesús y con cara de asombro, está formado por Tomás, Jacobo (hermano de Juan) y Felipe, quienes parecen deseosos de confirmar su lealtad a Jesús. El '''cuarto grupo''' en el extremo derecho es Mateo, Tadeo y Simón. Ellos no miran a Jesús debido al acalorado debate entre sí. <br>También se encuentran algunos elementos simbólicos en '''La última cena'''. El cuchillo en la mano de Pedro implica su posterior uso para cortar la oreja de un soldado en su intento de arrestar a Jesús, y la bolsa en la mano de Judas simboliza su traición a Jesús por treinta monedas de plata.<ref>{{cita web |url=https://www.britannica.com/topic/Last-Supper-fresco-by-Leonardo-da-Vinci#:~:text=simple%20composition.-,Subject,-The%20subject%20of |título=Last Supper |sitioweb=Britannica |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref><ref>{{cita web |url=https://www.khanacademy.org/humanities/ap-art-history/early-europe-and-colonial-americas/renaissance-art-europe-ap/a/leonardo-last-supper |título=The Last Supper |sitioweb=Khan Academy |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref>El pan y el vino sobre la mesa no son solo la comida para la cena, simbolizan la carne y la sangre que Jesús desgarrará y derramará en la cruz al día siguiente.<ref name="원하였노라">{{cita web|url=https://live.bible.is/bible/SPAR60/LUK/22|título=Lucas 22:15-20|cita=}}</ref>
+Según la explicación de la [https://whc.unesco.org/ Convención del Patrimonio Mundial de la Unesco], se pintaron cuatro grupos de tres figuras a cada lado de Cristo. <br>El '''primer grupo''', que comienza desde el extremo izquierdo de Jesús, es Bartolomé, Jacobo (hijo de Alfeo) y Andrés, quienes se veían sorprendidos por las palabras de Jesús. El '''segundo grupo''' es Pedro, Judas y Juan. Pedro, impetuoso, se inclina hacia Juan, susurrando algo, y Juan sin querer empuja a Judas hacia adelante. Se destaca a Judas sin separarlo de los demás. El '''tercer grupo''' en el centro, inclinado hacia Jesús y con cara de asombro, está formado por Tomás, Jacobo (hermano de Juan) y Felipe, quienes parecen deseosos de confirmar su lealtad a Jesús. El '''cuarto grupo''' en el extremo derecho es Mateo, Tadeo y Simón. Ellos no miran a Jesús debido al acalorado debate entre sí. <br>También se encuentran algunos elementos simbólicos en '''La última cena'''. El cuchillo en la mano de Pedro implica su posterior uso para cortar la oreja de un soldado en su intento de arrestar a Jesús, y la bolsa en la mano de Judas simboliza su traición a Jesús por treinta monedas de plata.<ref>{{cita web |url=https://www.britannica.com/topic/Last-Supper-fresco-by-Leonardo-da-Vinci#:~:text=simple%20composition.-,Subject,-The%20subject%20of |título=Last Supper |sitioweb=Britannica |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref><ref>{{cita web |url=https://www.khanacademy.org/humanities/ap-art-history/early-europe-and-colonial-americas/renaissance-art-europe-ap/a/leonardo-last-supper |título=The Last Supper |sitioweb=Khan Academy |editorial=  |fecha= |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> El pan y el vino sobre la mesa no son solo la comida para la cena, simbolizan la carne y la sangre que Jesús desgarrará y derramará en la cruz al día siguiente.<ref name="원하였노라">{{cita web|url=https://live.bible.is/bible/SPAR60/LUK/22|título=Lucas 22:15-20|cita=}}</ref>
 ===Técnica de composición y dibujo===
-En los cuadros consagrados al mismo tema en Florencia en el siglo {{작은 대문자|xv}}, los discípulos se sitúan a cada lado de Jesús y Judas, por separado, al otro lado. En el cuadro de Da Vinci, Judas no está aislado, sino sentado entre los discípulos.<ref>{{cita web |url=https://digitalcommons.lasalle.edu/last_supper_iconography/2/ |título=THE LAST SUPPER |sitioweb=La Salle University Digital Commons |editorial= |año= |autor= |serie= |isbn= |cita= }}</ref><br>Además, utilizó la perspectiva lineal para crear la ilusión de profundidad sobre una superficie plana, una de las características del arte renacentista. La perspectiva se expresa en torno al [https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/glossary/vanishing-point#:~:text=The%20vanishing%20point%20in%20paintings,all%20receding%20parallel%20lines%20meet. punto de fuga ] ubicado en la cabeza de Jesús, en virtud del cual parece que la pared del cuadro estuviera conectada con la pared real, y como si la última cena se estuviera celebrando al final del salón.
+En los cuadros consagrados al mismo tema en Florencia en el siglo {{작은 대문자|xv}}, los discípulos se sitúan a cada lado de Jesús y Judas, por separado, al otro lado. En el cuadro de Da Vinci, Judas no está aislado, sino sentado entre los discípulos.<ref>{{cita web |url=https://digitalcommons.lasalle.edu/last_supper_iconography/2/ |título=THE LAST SUPPER |sitioweb=La Salle University Digital Commons |editorial= |año= |autor= |serie= |isbn= |cita= }}</ref><br>Además, utilizó la perspectiva lineal para crear la ilusión de profundidad sobre una superficie plana, una de las características del arte renacentista. La perspectiva se expresa en torno al [https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/glossary/vanishing-point#:~:text=The%20vanishing%20point%20in%20paintings,all%20receding%20parallel%20lines%20meet. punto de fuga] ubicado en la cabeza de Jesús, en virtud del cual parece que la pared del cuadro estuviera conectada con la pared real, y como si la última cena se estuviera celebrando al final del salón.
 También llama la atención la ausencia de aureola alrededor de Jesús y sus discípulos, a diferencia de las pinturas anteriores relativas al mismo tema. Da Vinci rodeó a Jesús con una luz brillante procedente de las tres ventanas detrás de Él. Utilizó la luz para crear un efecto tridimensional en los personajes, y representó vívidamente detalles como las arrugas de la ropa y los platos sobre la mesa.{{quote |No había nada en esta obra que se pareciera a representaciones más antiguas del mismo tema. En estas versiones tradicionales, los apóstoles se veían sentados tranquilamente en la mesa en fila, y solo Judas estaba separado del resto, mientras que Cristo estaba distribuyendo el Sacramento. El nuevo cuadro era muy diferente de cualquiera de estas pinturas.|작가=''The Story of Art'' (La historia del arte),  E. H. Gombrich}}
 Da Vinci también optó por no utilizar el método preexistente de técnicas de dibujo. Para crear una obra maestra perfecta, trabajó al [https://www.britannica.com/art/tempera-painting temple], técnica para pintar con pigmentos aglutinados en yema de huevo, no al fresco, cuya técnica no permite fijar la pintura una vez terminada. La técnica del temple tenía la ventaja de poder describir en detalle y expresar colores vivos, pero presentaba el inconveniente de desprenderse fácilmente cuando se utilizaba en murales. Como consecuencia, se formaron moho y grietas en ''La última cena'' de Leonardo da Vinci, y parte del cuadro se desprendió debido a la humedad del comedor.<br>Se dice que el cuadro ya se había deteriorado a principios del siglo {{작은 대문자|xvi}}<ref>{{cita web |url=https://www.theartnewspaper.com/1998/11/01/leonardos-last-supper-restored-a-wreck-but-an-authentic-wreck |título=Leonardo's Last Supper restored: A wreck, but an authentic wreck |sitioweb=The Art Newspaper |editorial=  |fecha=1 de noviembre de 1998 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> y perdió su verdadera apariencia a causa de las inundaciones y las guerras.<ref>{{cita web |url=https://the-rearview-mirror.com/2014/08/15/the-day-we-almost-lost-da-vincis-the-last-supper-forever/ |título=The Day We Almost Lost Da Vinci’s ‘The Last Supper’ Forever! |sitioweb=Rearview Mirror  |editorial= |fecha=15 de agosto de 2014 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita= }}</ref> Cuando el gobierno italiano comenzó a restaurar la pintura a fines de la década de 1970, el cuadro restaurado se hizo público en 1999.<ref>{{cita web |url=https://www.bbc.com/news/av/magazine-36466835 |título=The da Vinci puzzle: Restoring The Last Supper |sitioweb=BBC News |editorial=  |fecha=1999 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref> Aunque el tiempo de contemplación está limitado a 15 minutos por persona para evitar daños en la obra, muchas personas visitan Milán a fin de admirar esta obra maestra.<ref>{{cita web |url=https://www.thestar.com.my/lifestyle/travel/2022/08/27/15-minutes-with-one-of-the-world039s-most-famous-paintings |título=My 15 minutes with one of the world's most famous paintings, 'The Last Supper' |sitioweb=The Star |editorial=  |fecha=27 de agosto de 2022 |año= |autor= |página= |serie= |isbn= |cita=}}</ref>
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 ==Véase también==
-*[[La Pascua]]
+*[[Pascua|La Pascua]]
-*[[Dios en la carne]]
+*[[Dios en la carne (encarnación)|Dios en la carne]]
 *[[El Mesías]]
 *[[Jesucristo]]

Diferencia entre revisiones de «La última cena»